The Weary Blues Summary in Bangla

The Weary Blues কবিতাটিতে কবি Negro American দের প্রতি Native American দের অত্যাচারের কথা বর্ণ্না করেছেন।একজন ব্লাক Negro ব্যক্তি একটি গানের মাধ্যমে তার কষ্টের বিবরণ তুলে ধরেছেন।একটি শক্তিশালী বাদ্যযন্ত্র এবং সাংস্কৃতিক উপাদান যোগ করে যাতে পাঠকদের এটির সাথে সংযুক্ত হতে সহায়তা করে। প্রধান ব্যক্তিত্ব একজন কালো ব্লুজ গায়ক যিনি হারলেমের একটি প্রতিষ্ঠানে পিয়ানো বাজিয়েছেন। তার গান তার ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা এবং বিশেষ করে বর্ণবাদী সমাজে তার কষ্টের কথা। বার্তাটি এমন একটি যা বেশিরভাগ আফ্রিকান আমেরিকান এবং যে কোনও ব্যক্তি যে নিপীড়নের শিকার হয়েছে সে সম্পর্কিত।

Bangla Summary of Langston Hughes’s “The Weary Blues”

একটি ঘুমন্ত,পিছন পিছন দোলনা, এবং একটি শান্ত, মৃদু কণ্ঠে গান গাইছেন একজন লোক, আমি একজন কালো লোকের অভিনয় শুনেছি। এটি কয়েক রাত আগে লেনক্স অ্যাভিনিউতে ছিল। পুরানো গ্যাসের বাতির আবছা আলোয় সে ছিল। তিনি পিয়ানো বেঞ্চে অলসভাবে দোলালেন। সাদা চাবিতে তার কালো হাত দিয়ে, তিনি সেই পুরানো পিয়ানোকে শোকের গানের সাথে বাজাতে লাগলেন।এটি একটি কষ্টের  সঙ্গীত, একটি কালো মানুষের আত্মা থেকে আসছে যেন গানটি।একটি নিচু, বিষণ্ণ কণ্ঠে, আমি সেই কালো লোকটিকে গাইতে শুনলাম, পিয়ানো তার সাথে ছিল: “আমার পৃথিবীতে কেউ নেই। আমি ছাড়া আর কেউ নেই। আমি দু: খিত হওয়া বন্ধ করব এবং আমার সমস্যাগুলি থেকে মুক্তি পাব।

 তিনি পিয়ানোতে কিছু কর্ড বাজালেন এবং তারপর গাইতে থাকলেন: “আমার কষ্টে আছি তাই সন্তুষ্ট হতে পারি না। আমি আর খুশি নই: আমি মরে যেতে চাই।”

তিনি গভীর রাতে সেই গানটি গেয়েছিলেন, যতক্ষণ না তারাগুলি অন্ধকার হয়ে গেল এবং চাঁদও ডুবে গেল। তিনি  বিছানায় গিয়েছিলেন, যখন ক্লান্ত সঙ্গীত তার মাথায় বাজতে থাকে। তিনি পাথর বা মৃত মানুষের মতো গভীরভাবে ঘুমিয়েছিলেন।

5.00
(1)

English Department Honours 4th Year Free Course by CSP

By
admin

Start Learning

Main theme of The Weary Blues by Langston Hughes

The Pain and Beauty of Black Art is the main theme of this poem.

“দ্য উইরি ব্লুজ” কালো শিল্পের শক্তি এবং বেদনা সম্পর্কে। কবিতাটি বর্ণনা করে যে একজন কালো ব্লুজ গায়ক গভীর রাতে হারলেমের একটি বারে বাজছে, যার সঙ্গীত চ্যানেল একটি বর্ণবাদী সমাজে বসবাসের বেদনা প্রকাশ করে। বক্তার জন্য, এই সঙ্গীত এক ধরনের স্বস্তি: বক্তা গানে রূপান্তরিত এই ধরনের দুঃখ শুনতে এটিকে প্রশান্তিদায়ক, এমনকি নিরাময়ও মনে করেন। তবে এটি ব্লুজ গায়কের নিজের উপর একই প্রভাব ফেলে না, যার জন্য এত ব্যথা এবং যন্ত্রণা ক্লান্তিকর। এই উত্তেজনা কবিতাটিকে নিপীড়ন এবং সৃজনশীলতা উভয়কেই প্রতিফলিত করার অনুমতি দেয়: এটি প্রস্তাব করে যে প্রান্তিক মানুষরা শিল্পে কীভাবে সান্ত্বনা এবং শক্তি পেতে পারে, সেই সৃজনশীল প্রক্রিয়াটিকে কতটা আবেগগতভাবে ট্যাক্সিং হতে পারে তা থেকে দূরে সরে না গিয়ে। অন্য কথায়, এটি কালো শিল্পের সৌন্দর্যকে সম্মান করে যখন এটির সৃষ্টির দিকে পরিচালিত ব্যথার ওজনকেও স্বীকার করে।

Theme of The Weary Blues

“দ্য ওয়েরি ব্লুজ”-এর বক্তার জন্য, ব্লুজ শুধু সঙ্গীতের চেয়েও বেশি কিছু-এটি বর্ণবাদী সমাজে কালো মানুষ যে কষ্ট ও অবিচার সহ্য করেছে তা প্রকাশ করে। বক্তা যে সঙ্গীত শোনেন তা বেদনায় পূর্ণ এবং “বিষণ্ণতা” এবং “দুঃখজনক” উভয় হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে। এমনকি ব্লুজ গায়ক যে পিয়ানো বাজায় তাও মনে হয় “হাহাকার”-যেন যন্ত্রণায় চিৎকার করছে। স্পিকার যেমন 15 লাইনে নোট করেছেন, এই সঙ্গীতটি আসে “একজন কালো মানুষের আত্মা থেকে।” এটি যে ব্যথা প্রকাশ করে তা বিশেষভাবে কালো অভিজ্ঞতার বেদনার সাথে এবং একটি বর্ণবাদী সমাজে জীবনের বিচারের সাথে জড়িত। এর আনন্দ এইভাবে আসে যেভাবে এটি আলোচনা করে এবং সেই ব্যথাকে রূপান্তরিত করে।

ব্লুজ গায়কের কথা শুনে বক্তা এক ধরনের স্বস্তি ও মুক্তি অনুভব করেন। প্রথম স্তবক জুড়ে, তিনি চিৎকার করেন, “হে ব্লুজ!” এবং “সুইট ব্লুজ!” এই মুহূর্তগুলিতে, সঙ্গীত স্পিকারকে পরিবহন করে বলে মনে হয়, আনন্দ এবং আনন্দের কান্নার উদ্রেক করে। মিউজিক স্পিকারের নিজের সমস্যাগুলির স্বীকৃতি এবং তা থেকে অব্যাহতি উভয়ই অফার করে – যা ব্যাখ্যা করতে পারে কেন স্পিকার পারফরম্যান্সে এতটা শোষিত। এইভাবে, কবিতাটি সূক্ষ্মভাবে পরামর্শ দেয় যে ব্লুজের মতো সংগীত ঐতিহ্য কালো মানুষকে বর্ণবাদ প্রতিরোধ করতে এবং সহ্য করতে সহায়তা করে।

 

Theme analysis of The Weary Blues

তবে কবিতাটি এমন বেদনাদায়ক সংগীত তৈরি এবং বাজানোর ব্যয়ের প্রতিও মনোযোগী। গায়ক স্পিকারের রিলিজে অংশ নেন না। ব্লুজ গায়ক যখন সারা রাত বাজানোর পরে বাড়িতে ফিরে আসে, তখন তিনি “পাথর বা মৃত ব্যক্তির মতো” ঘুমিয়ে পড়েন। আক্ষরিকভাবে বলতে গেলে, উপমাটি কেবল পরামর্শ দেয় যে গায়ক খুব ক্লান্ত – এবং তিনি গভীরভাবে ঘুমাচ্ছেন। কিন্তু উপমাটির প্রভাব এবং আন্ডারটোনগুলি একটু গাঢ়। তারা পরামর্শ দেয় যে, ব্লুজ গায়কের জন্য, এই সঙ্গীতটি বাজানো এতই বেদনাদায়ক এবং কঠিন যে, তিনি শেষ করার সময়, তিনি প্রায় মারা গেছেন। তার বেদনা প্রকাশ করা, একভাবে, তার জীবনকে চুষে নিয়েছে।

“দ্য উইরি ব্লুজ” এইভাবে ব্লুজগুলিকে কালো যন্ত্রণা প্রকাশের উপায় হিসাবে এবং একটি বর্ণবাদী সমাজ থেকে পালানোর এবং প্রতিরোধ করার উপায় হিসাবে উদযাপন করে। কিন্তু এটি সতর্কতার সাথে এই ধরনের প্রতিরোধের খরচগুলিকে নথিভুক্ত করে – যেভাবে এটি এমন যন্ত্রণাকে চ্যানেল এবং প্রকাশ করে এমন শিল্পীদের নিষ্কাশন এবং হ্রাস করে। আরও, “দ্য উইরি ব্লুজ” শুধুমাত্র ব্লুজ মিউজিকের বর্ণনা নয়: কবিতাটি নিজেই ব্লুজের ফর্ম এবং ছন্দ গ্রহণ করে। কবিতাটি লেখার সময়, হিউজ তার সম্প্রদায়ের দুঃখ-কষ্টের খনি করেন-এবং সেই কষ্টের ভার নিজের উপর নেন। একই সময়ে, তিনি কবিতাটিকে উদযাপন এবং আনন্দের উত্স হিসাবে অফার করেন, সম্ভবত পাঠক সেই একই স্বস্তি এবং মুক্তি অনুভব করবেন যা বক্তা করেন।